对这次微电影节的期待，从去年微电影节结束时就开始了。

      电影是一种很奇妙的媒介，能更清晰、更有冲击性地传递一些含蓄的情感和概念，相比于摄影与文字，它是面向大众最有效的表达方式。进入高二后，当标化和IB的压力一左一右“挟持”着我们，学习的日常被零零碎碎的任务堆满，这时候，国际部微电影节给了我们一个迫使自己思考、深挖内心和再创造的契机，也给了我们一种不受限制、自由输出的动力和机会。

      上一次的拍摄经历中，糟心的事、麻烦的事其实很多，但到最后我们只记得开心的那些。与陌生的同学从认识、熟悉、再到信（xian）任（qi）的过程挺美好的。

上届（2019年）国际部微电影节现场

      剧本创作让我们全程体验未成年式“崩溃”

      今年我们很早就开始讨论拍摄计划，隔几天就会问一次“你有什么新的剧本吗？”微电影俨然成为了我们撑过无数次考试和作业的精神支柱。然而，从这次电影节主题一出来，我们就开始“崩溃”。

      国际部微电影节有一个很重要的内涵就是传承，剧本主题的拟定、前期指导、影片评分和现场点评都充满上一届学长学姐的身影。正是因为这样一届又一届的传承，每年的作品都在进步。我们今年的压力比去年更大了。而前辈们今年给到的主题“Color”也出人意料。更崩溃的是，我们抽中了非常梦幻的“粉色”（此处应有一个捂脸的表情）。这让我们之前所做的准备全部报废，也算是一个Surprise（惊喜）吧。

      未成年人的崩溃持续了一段时间，就进入了依然崩溃的剧本创作阶段。我们几个人都“疯疯癫癫”的，一会儿笑，一会儿生气，因为分歧，大家往往看上去平静，但心理活动夸张到可以写出万字小说……

拍摄现场

      坦率地说，拍摄过程挺痛苦的。

      我们早上很早就要去租器材，背着笨重的设备感觉像担着几座山。实际拍摄的复杂和人物情感的表现难度，远远超出了我们的预期。对主题的怀疑，情节设置的分歧，剧本分镜和实景的不匹配，走位的不停调整，关键时刻的设备故障……无数问题一起灼烧着整个剧组。

      为了让影片有更好地呈现效果，整个团队不断在讨论如何呈现画面、如何处理台词等细节，不断的“重来”，“卡”几乎是片场的常态。但幸好我们也有很多快乐的间隙：集体调侃两位导演的最萌身高差，演员坐在餐桌前就停不下来的角色扮演……给这段经历留下了数不清楚的美好瞬间。

      印象最深的是杀青的晚上。本来最后一场戏要在公交车上拍，但上一个场景NG太多次之后，附近的公交车已经收班。当时，车站黑蒙蒙的，剧组的气氛也黑蒙蒙的。迫不得已，我们打道回府，结果在出租车上偶遇末班公交车。仅有的两站路上，我们晕乎乎地拍完了最后一个镜头。局促的感觉很不好，当时觉得一切都糟糕得无可挽回了。

      等了半天的雨，拍摄的时候不来，在我们搬器材的时候却淋了下来。走在小街的车流中，雨水把车灯和路灯的光圈染开了，这让我想到了王小波的那句描述——“像大团的蒲公英飘浮在街道”（这也是后来片子里一段对话的来源）。雷子超背着巨重的包走在雨中，帽子耷拉着，肩上扛着像三叉戟一样的金属灯架。画面凄惨又好笑，有种比电影更电影的“让人难过的喜剧感”。

拍摄现场

      由于拍摄过程拖得比较长，留给后期的时间其实不多。我们对后期的要求较高，包括调色和剪辑两个程序。当所有素材收集完毕后，我们讨论确定用最经典的青橙色调搭配来呈现不同的情绪与气氛。

      然而，剪辑的过程意外频发，先是调色与剪辑的交接过程出了岔子，后来又发现有很多无法用剪辑弥补的转场和漏洞。幸运的是，受电影《超脱》中用动画表达情绪并转场的方式所启发，我们立即开始着手动画绘制，并融入了很多我们微电影主题“粉色”的元素。

动画手稿

2019级IB3班微电影作品

      从一筹莫展，到差点自暴自弃，再到成功解决，我们用所剩无几的时间完成了解决方案。其实回过头想想，也许我们前期的谨慎细致思考，恰好是提升后期剪辑效率的原因。正因为我们想要的不只是一条时间线，才让我们能在电影中加入更多创意的元素。

      对我们这个年纪来说，成长是一件太迷茫的事。到底什么是成长？经历过微电影节之后，我们似乎有些懂了。信心满满碰上意料之外，山穷水尽遇见幸运女神，你永远不知道哪个先来。但唯一确定的是，如果没有努力和坚持，你永远都等不到属于自己的幸运。